

ÉMISSIONS PiD24
"NATURA" de Alba Olmedo y Cía. (Andalucía)
Danza, Flamenco y más. SÁBADO 31/8/24 en La Vall de Boí.
NATURA, est un spectacle qui embrasse le Flamenco, la Danse et le Théâtre comme des moyens d'expression avec lesquels matérialiser les réflexions et les impulsions nées de la coexistence, de la contemplation et de la résonance de l'environnement naturel.
Il s'agit d'une déclaration d'intention, d'une invitation à écouter l'environnement, ainsi que de l'espace intime et personnel. Il fait allusion au contexte d'origine qui nous permet d'être nés et de nous voir naître. Il nous rappelle la force qui émane de là, vers laquelle nous pouvons façonner et réorienter à tout moment. Il murmure aussi, se souvient de la responsabilité et du respect que tant le même et le commun le méritent.
"MAIADOR" de Cía, Delá Praká (Brasil)
Danza, Circo y Cultura Popular Brasileña. DOMINGO 1/9/24 en La Vall de Boí.
MAIADOR, c'est une expression de la culture du nord-est du Brésil qui signifie : l'endroit plat où repose le bœuf. C'est cette ombre au milieu des champs où le bétail se réfugie et se trouve du soleil de midi. Ce spectacle évoque ces moments de refuge et de rencontres au milieu de la vie quotidienne, recrée ce "Maiador" dans chaque nouvel espace, chargé de nos références personnelles et culturelles. Le public, une partie fondamentale de cette réunion, façonne notre roue, l'invitant à partager cette expérience basée sur la musique brésilienne et la danse populaire qui fusionnent avec les acrobatiques et la danse contemporaine. C'est une célébration qui révèle notre propre essence.
Le spectacle mêle acrobatique, bâton chinois, duo acrobatique, musicalité brésilienne et danses contemporaines et populaires. Elle invite le public à connaître une atmosphère détendue, où tout devient rime, qui cherche constamment l'équilibre, mais ne tombe jamais, ce qui est à la fois ferme et flexible. La création est influencée par des manifestations populaires brésiliennes telles que la Samba de Roda, le Coco, le Baio et la Capoeira, parmi beaucoup d'autres.
"SERÁ PAISAJE" Compañía Natalia Jiménez (Andalucía).
Danza y manipulación de objetos. SÁBADO 7/9//24, DANSGÉNERE en El Pont de Suert.
“DISPOSITIVO LABRANZA” Colectivo Lamajara Danza (Cataluña/Canarias)
Performance Comunitaria SÁBADO 7/9//24, DANSGÉNERE en El Pont de Suert.
Éliminer labane, c'est une structure scénique où la danse sociale et professionnelle est intégrée par un processus créatif qui part des similitudes possibles entre le paysan et le danseur de l'artiste, dans lequel chaque individu se connectera avec son domaine à l'intérieur - pour faire une tournée à travers sa propre idiosyncrasie et la réalité.
Il s'agit d'une proposition à caractère générationnel, qui rassemble des personnes âgées de 16 à 75 ans et qui utilise la figure du paysan et de l'artiste pour identifier les similitudes dans les deux domaines et voir comment elles coexistent. Nous prenons donc cette impulsion pour aborder le projet du mouvement commun, quotidien et authentique des personnes, qui est exprimé plein de contenu et est enveloppé par ces histoires d'hier que depuis sa simplicité et l'identité aux habitants.
LA VALLÉE EN DANSE 2024
« Paysage naturel et culturel » (Vallée de Boí) avec Xavi Farré
Promenade guidée et réflexions . DIMANCHE 8/9/24, zone Cavallers.
"Showcase Winners Contest" présente Cía. MonMadder .
DIMANCHE 8/9/24, zone Cavallers.
Dans le but de décentraliser l’art et ses espaces d’exposition communs, nous encourageons les artistes et les créateurs à rechercher des espaces nouveaux et stimulants. Relier le passé et le présent à travers la danse et la réflexion, et aborder des sujets d’intérêt pour la vallée sous un angle différent.
La Vall en Dansa ouvre un espace d'expérimentation, de recherche et de projection pour les nouveaux créateurs et résidents de la Vall de Boí.
Montagnes de mouvement :
5 jours de Contact improvisation et danse

Espectáculo de Danza, Circo y Cultura Popular Brasileña de Cía. DELÁ PRAKÁ

Espectáculo de Danza, Flamenco y Teatro de Alba Olmedo

Muestra del certamen de nuevos creadores

Espectáculo de Danza, Circo y Cultura Popular Brasileña de Cía. DELÁ PRAKÁ
Professeurs invités 2024
Marina Collares et Ronan Lima
(De Praka)
Delá Praká naît d’un intérêt commun pour la déconstruction de l’esthétique traditionnelle du cirque à travers la danse contemporaine. Ils développent leur propre langage à travers la danse, l'acrobatie, le combat au corps à corps et une forte influence de la Capoeira Angola et de la culture brésilienne. Ils ont créé des spectacles tels que CLAVEANDO, JANGO, JUNTO, SEN-TIDO, NOIS UM et MAIADOR.

Atelier de danse pour deux, un aperçu de l'improvisation contact
Dans ce cours, nous explorerons les différentes possibilités de mélanger la danse avec l'acrobatie en duo, en recherchant des connexions fluides, en minimisant l'effort et en tirant parti du flux naturel du mouvement de manière organique.
À travers le concept de « donner et recevoir », nous explorerons le contrepoids, l’écoute entre les corps, diriger et être dirigé, les entrées et sorties de mouvements acrobatiques, en nous concentrant sur les transitions et en utilisant l’élan à notre avantage.
Les principaux objectifs de cet atelier sont : apprendre à lire les mouvements des autres et à agir avec la force nécessaire pour élargir et réaliser le vol en douceur avec un minimum d'effort ; Développer la capacité d’écoute entre les corps en mouvement, comment recevoir le corps de l’autre en douceur, mais avec présence ; éveiller le centre (région abdominale) et l'utiliser comme force motrice du mouvement ; développer la légèreté et la fluidité dans le mouvement acrobatique. ; travail sur contrepoids, saut, port et réception de poids en douceur ; explorer les entrées et les sorties du mouvement acrobatique en utilisant l'élan pour servir la cinétique du mouvement, en adoucissant et en minimisant le poids.
Collectif
Lamajara
Penser est un art de donner naissance. La danse est un art de naissance. Si la réalité est plus qu’un mot, elle doit être étudiée dans un corps en mouvement. Si nos idées ont à voir avec le monde, elles doivent se développer en dialogue avec la gravité. La danse comme art de libération.
Cet atelier consiste en des expériences psychosomatiques axées sur la transformation de notre conception de l’espace que nous sommes et de l’espace que nous partageons. Inspirées par la danse Butoh et la pensée de la naissance, les expériences de l’atelier explorent la possibilité de comprendre cet espace partagé dans son état naissant et émergent.
Nous travaillons à partir des espaces communs de la respiration, de la gravité, des sensations physiques et de l’imagination. De cette façon, nous améliorons la sensibilité (la capacité de capter les sensations, c'est-à-dire les signaux de l'espace et du subconscient) et la résonabilité (la capacité de résonner et de se relier librement, spontanément et innocemment) pour atteindre un espace vitalisé où la saveur de l'existence est renforcée.
L'atelier ne fait pas de distinction entre théorie et pratique et propose une investigation en mouvement visant à profiter d'une danse d'origine. Il est accessible à tous les corps, agréable à tous les esprits.

Le collectif est né avec la mission de rechercher un nouveau langage corporel. Ils organisent leur travail de manière coopérative et explorent le concept de culture « à travers les principes de la nature : le devenir, la transformation et le changement ». Son parcours est marqué par une réflexion sur le territoire et son lien à la terre, à la ville et aux espaces communs. Selon ses propres mots : « Le territoire que nous voulons décrire se traduit par une manière d'habiter par la danse, en intégrant le corps, non seulement pour le plaisir du mouvement mais aussi comme une pratique politique qui s'oppose à la logique des structures capitalistes et coloniales. »
"Labra-T"
Atelier de danse et de jeu corporel
Natalia Jiménez
Danseuse, chorégraphe, enseignante et militante, elle a été présidente de l'Association andalouse de danse (PAD) pendant quatre ans, et d'autres mouvements et collectifs tels que LaBoldina, avec une perspective de genre et de permaculture. Créateur du Groupe La Bolsa (Groupe de créateurs de danse internationaux impliqués dans la recherche de pratiques performatives dans la création vivante). Thérapeute Shiatsu et Responsable de SEMANA SANA (Pratiques de Mouvement Sain). En tant que danseuse, elle a travaillé avec différents chorégraphes tels que : Guillermo Weickert, Abraham Hurtado, Satoshi Kudo, entre autres.
Elle est actuellement en train de créer GEOMETRY OF EXPERIENCE, certaines de ses créations précédentes en tant que chorégraphe et réalisatrice en collaboration sont : WOLF, AULA, LAOBRAVACIA, LA MEDIDA DEL DESORDEN, PROJECT CONJUGATIONS, L-ENTES et MUY FREGIL

« Rayons X en mouvement »
Danse improvisée
Un travail spécifique est proposé sur le contact, comme moyen de créer du mouvement. Nous travaillerons avec l’idée de transférer des informations à un autre corps par le biais d’un contact qui nous permet de faire appel à de multiples logiques. Nous aborderons cela par la traduction intuitive et la mise à disposition d’outils qui nous permettent de développer une méthode spécifique pour capturer ces informations et les transférer au corps. De cette façon, le mouvement devient un outil perceptif qui autorégule sa propre expression, construisant un corps spécifique qui explore les qualités de la mémoire, les formes de vision, d’écoute de l’espace et de la musicalité.
Pratiques d'improvisation qui stimulent la capacité des gens à appliquer leur intuition créative et constructive en temps réel, favorisant un état perceptif et sensible dans le moment présent et renforçant les interdépendances et tout ce qui les entoure. Renforce le sens du groupe par l’écoute et l’affinement des particularités de chacun au sein du groupe.
Alba Olmedo

Danseur, performeur et artiste visuel. Ma passion est la danse, la création et le partage de l'art, non seulement professionnellement, mais aussi comme source de créativité et d'énergie vitale. Ce n’est pas quelque chose de conscient. C'est l'intuition, c'est un instinct ancien qui allume l'étincelle et active l'émotion. La nature est mon refuge et mon point de départ ; c'est la raison pour laquelle je peux créer et ressentir, croire et faire confiance. Elle est tout, je m'incline devant elle et je m'inspire d'elle. Eau et pigments, flamenco et mouvement. Des taches colorées qui glissent sur le papier ou la toile... Flamenco et mouvement, costumes, couleurs, passion, sentiment.
Le flamenco fait allusion aux racines, à la force, au sentiment, à la profondeur, à la passion, à l’émotion… des aspects essentiels de la nature humaine. La danse flamenco s’en inspire et l’explore, s’exprimant à travers des liens avec la tradition et les influences culturelles.
Mais au-delà de l’esthétique et des canons établis, quelles impulsions animent le moteur de l’expression flamenco ? Nous pourrons traduire et reconnaître ces stimuli en nous-mêmes au-delà du référent, intégrer l’essentiel et extérioriser librement le mouvement.
Nous reconnaîtrons le corps comme un contenant, un vaisseau de présence, de mouvement interne, d’impulsions. Dans cette perspective, nous apprendrons l’essence des différentes ressources qui composent l’expression de la danse flamenco, des stimuli disponibles pour la transformation et l’intégration dans un langage unique, à la fois individuel et collectif. Nous parlerons de flamenco.
« Corps et centre. Conversations avec le flamenco » Improvisation flamenco (sans talons)
CALENDRIER DE FORMATION PiD2024

