09/06/23 au 09/11/23\\Vallée de BoÃ\\Lérida
Contact Impro and Movement Arts Festival
au coeur de la nature
professeurs Invités 2023
Flor
Buzzó
Né à Buenos Aires. Il termine sa licence en Cirque et Arts du Spectacle à l'UNSAM (Université Nationale de San Martin.) Il poursuit sa formation en France avec le parcours professionnel Centre des Arts du Cirque Ésacto'Lido, avec la spécialité à Acrodanza. Il a également étudié l'anatomie du mouvement, Feldenkrais, Eutonia, BMC (Body Mind Center), Axis Syllabus et les arts martiaux internes : Chi Kung, Tai Chi, Wudao. _En 2017, il crée Flow Force, qu'il partage en donnant des Workshops en France, Espagne, Belgique, Allemagne, Italie, Argentine, Uruguay et Brésil.
"Flow Force appliqué à Contact Impro"
Atelier Contact Impro
Dans cet atelier intensif, nous explorons différents itinéraires et mécanismes de mouvement pour approfondir les bases techniques du Contact Improvisation. Des éléments tels que le poids partagé, la gravité, l'axe, l'inertie, la spirale et le vol serviront de source d'étude et d'inspiration pour créer un code et un langage communs à partir desquels déployer des imaginaires. A partir de consignes physiques bien précises, nous laisserons libre cours à notre créativité et laisserons place à une composition poétique.
Nous travaillerons avec des dynamiques d'improvisation en solo, en duo, en trio et en groupe. Abordant des aspects tels que le rapport à l'espace, le regard et l'état de présence.
Générer un corps large, disponible et réceptif à la Rencontre.
Jonathan Martineau
Penser est un art de donner naissance. La danse est un art de naître. Si la réalité est quelque chose de plus qu'un mot, elle doit être étudiée dans un corps en mouvement. Si nos idées ont à voir avec le monde, elles doivent se développer en dialogue avec la gravité. La danse comme art de libération.
Cet atelier est composé d'expérimentations psychosomatiques visant à transformer notre conception de l'espace que nous sommes et de l'espace que nous partageons. Inspirées de la danse butoh et de la pensée de la nativité, les expériences de l'atelier explorent la possibilité de comprendre cet espace partagé dans son état naissant et émergent.
Nous travaillons à partir des espaces communs de la respiration, de la gravité, des sensations physiques et de l'imagination. De cette façon, nous améliorons la sensibilité (la capacité de capter les sensations, c'est-à -dire les signaux de l'espace et du subconscient) et la résonance (la capacité de résonner et de se relier librement, spontanément et innocemment) pour atteindre un espace vitalisé où la saveur de l'existence est améliore.
L'atelier ne fait pas de distinction entre théorie et pratique et propose une investigation en mouvement destinée à faire plaisir à une danse d'origine. Il est accessible à tous les corps, agréable à tous les esprits.
​Philosophe et chercheur en mouvement. La traduction de sa thèse de doctorat Les Ombres de la justice. Les conséquences politiques d'une conception naissante de l'être sur les pratiques corporelles ont donné naissance à la butosophie. Nous sommes l'espace et il n'existe qu'en naissant. Il donne régulièrement des séminaires de butosophie et a publié des articles et des communications sur la pensée de la naissance comme pratique du mouvement, rassemblés dansbutosofia.com. Co-dirige Aula nostra. Formation du butô inné. Il a été membre de la compagnie de danse Omos Uno (Cristiane Boullosa) et a dirigé la compagnie Coracor avec Diana Bonilla. Il a créé les pièces Principios et Pinz& avec Matilde Javier Ciria. Avec Carlos Osatinsky et Fernando Nicolás Pelliccioli, il a mis en scène Crucifluxión et Tre3. En solo, il a présenté Exposing the exhibition, la pièce intitulée &, The flower, Being born will set you free, I are come to never return et Viaje a Ecbatana. Avec la compagnie de théâtre physique Al descubierto, il a créé Ashes and Diamonds et A Dance for Everyone and Nobody.
"L'art de naître"
Atelier de danse Butoh
Carlos López Aragon
Artiste multidisciplinaire avec une longue carrière dans le domaine des arts de la scène. Danseur-acrobate, musicien, compositeur, producteur et directeur de la CÃa. Zen du Sud - Arts Contemporains. Leur créativité et leurs capacités expressives leur ont permis de travailler avec des compagnies nationales de renom telles que (Fernando Hurtado Dance Company, Granada City Orchestra, Lavà e Bel Theatre Company) et des projets internationaux (Circo Interior Gross : Cirque Jules Verne – Amiens). Elle a reçu plusieurs prix dans des compétitions de danse, de break-dance et de gymnastique acrobatique, et ses spectacles ont été primés lors de grandes foires des arts de la scène.
Après plus de dix-sept ans de recherche avec les arts du mouvement et de la musique, Carlos a développé son propre langage expressif caractérisé par la maîtrise des acrobaties au sol, la fluidité et la plasticité de la danse contemporaine, la force et la créativité des danses urbaines et la maîtrise dans le manipulation d'éléments de cirque comme la roue cyr. De même, la percussion et le piano sont ses instruments de musique par excellence.
Au niveau académique, Carlos est diplômé en sciences de l'activité physique et du sport et développe actuellement une ligne de recherche sur les effets bénéfiques des arts de la scène sur la santé et la qualité de vie des personnes.
"Danshumancia"
Atelier de danse acrobatique
Cet atelier est basé sur l'apprentissage des techniques de mouvement issues des disciplines acrobatiques (gymnastique, breaking et capoeira) et de la danse contemporaine pour élargir les possibilités motrices de notre corps, améliorer notre contrôle corporel et enrichir la qualité de nos mouvements.
Par l'exploration avec équilibre, glissades, sauts, rotations et contact avec le sol, nous apprendrons à combiner le mouvement acrobatique avec une danse organique et fluide adaptée à nos possibilités physiques.
Il comprend l'apprentissage d'aides et d'assistances entre participants pour réaliser certains mouvements complexes.
Xandra Gutiérrez
Clown, comédienne physique et danseuse a commencé sa formation artistique à l'école préparatoire au cirque El Circ Petit (Barcelone 2010) et a poursuivi ses études à l'école de cirque et de théâtre CAU (Grenade 2011-2012). . A l'issue de cette formation, il décide de créer un premier projet pour la compagnie Picaparte Circo. Mêlant les techniques de cirque du port acrobatique, de la corde raide et de la jonglerie au théâtre gestuel. Passionnée par le clown et la manipulation d'objets, elle reçoit des cours de Christophe Thellier, Fanny Giraud, Anthony Mathieu, José Piris, Maite Guevara, Lluna Albert... entre autres. Il participe pendant deux ans au collectif Estreyarte, à Grenade, avec lequel il réalise plusieurs expériences scéniques. Elle fait partie de la compagnie Las Primas et comme remplaçante dans la compagnie de danse Proyecto NaNa. En 2015, il décide de créer sa propre compagnie de théâtre de cirque niMú, avec laquelle il présente plusieurs spectacles.
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De retour à Bilbao, il étudie au CEC, l'école de théâtre physique de Pablo Ibarluzea, où il apprend la technique du mouvement Lecoq. Parallèlement, il réalise la formation de Contact improvisation avec Cristiane Boullosa et Diana Bonilla.
Il est actuellement à la recherche de sa propre langue dans laquelle fusionner
danse, théâtre physique et clown.
Nous découvrirons la relation entre l'espace, le corps et la création.
Nous étudierons les matériaux, les couleurs et les éléments naturels qui nous entourent et les utiliserons comme outils créatifs. L'écoute sera le point de départ pour placer le corps dans un lieu de disponibilité, travailler en groupe, en duo et individuellement. Nous nous appuierons sur des techniques clownesques pour voyager à travers le jeu et le plaisir vers le plus authentique de nous-même. Nous prendrons conscience du rythme, de l'intensité et de l'énergie nécessaires pour faire vivre un corps de scène.